[Open studio] Compagnie SAN.TOOR
BOYS BAND
Swiss Dance Week 2026
Sortie de résidence de la compagnie SAN.TOOR, autour d’une recherche chorégraphique inspirée des boys bands. Le projet interroge les représentations contemporaines du masculin à travers la danse et la culture pop.
Le projet prend appui sur l’imaginaire des boys bands, des clips musicaux et des esthétiques RnB et pop pour faire émerger une écriture hybride, à la frontière entre chorégraphie et performance. Sur scène, un groupe d’interprètes construit une image collective, synchronisée, séduisante, presque iconique. Progressivement, l’image se fissure. Derrière la façade spectaculaire émergent des tensions, des failles, des singularités. Le mouvement devient un espace de glissement entre ce qui est montré et ce qui est ressenti. La pièce explore ainsi différents états du corps : performatif, exposé, maîtrisé, puis traversé, sensible, vulnérable. Le groupe devient un terrain de transformation, où l’unisson se défait au profit d’une multiplicité de présences.
BOYS BAND cherche à déplacer les regards portés sur les corps masculins, en ouvrant un espace où les identités ne sont plus fixes mais en mouvement. Entre attraction et trouble, spectacle et intériorité, la pièce propose une traversée où le corps devient le lieu d’une transformation possible.
ÉLÉMENTS BIOGRAPHIQUES
Léa Deschaintres et Ilario Santoro sont danseur·se·s, chorégraphes et cofondateur·rice·s de la Cie SAN.TOOR. Leur collaboration naît de la rencontre entre deux parcours complémentaires : celui de Léa, formée à l’École supérieure de danse de Cannes Rosella Hightower puis au Ballet Junior de Genève, et celui d’Ilario, issu des cultures hip-hop et house, nourri par une recherche autour du rythme, de la musique et de l’improvisation.
Ensemble, ils développent un langage chorégraphique à la croisée des danses contemporaines et urbaines, où le corps devient un espace d’expression sensible, physique et collectif. Leur travail explore les dynamiques de groupe , les états de transe, la relation à la musique avec un lien particulier à la physicalité ainsi que la place du spectateur dans l’expérience.
Ils ont collaboré avec des artistes tels que Boris Charmatz, Pierre Rigal, Olivier Dubois ou Fouad Boussouf, et présenté leurs créations dans différents contextes en France et en Suisse. À travers leurs projets, ils cherchent à créer des formes hybrides, accessibles et exigeantes, en lien avec les cultures populaires et les écritures contemporaines.
