Cette performance se construit sur l’oscillation entre la présence et l’absence, sur le don et le déni de son propre corps, en utilisant les regards et les mouvements du public. C’est une danse qui plonge dans les vestiges de ce qui a été laissé derrière soi, oublié.

MILK ou l’histoire de mes seins magnifiques est un seule-en-scène dans lequel l’interprète raconte l’histoire de ses seins, tout en tissant des liens avec les vécus d’autres seins de son entourage plus ou moins proche.

Une après-midi sur la Colline Sainte-Croix imaginée sous la forme d’un parcours à l’occasion du week-end d’ouverture de Passages Transfestival en partenariat avec le 49 Nord 6 Est Frac Lorraine, le Musée de La Cour d’Or, le Conservatoire Gabriel Pierné et la Cité musicale-Metz.  14:00-18:

Le Centre Pompidou-Metz, le Passages Transfestival et le CCS ont imaginé une après-midi performance avec deux parcours possibles : 

Véritable masse vivante, cette Boule semble harmonieusement complexe. Elle se forme, se déforme et se compose à partir d’une action universelle, très simple, qui caractérise en premier lieu l’espèce humaine : la marche.

Mélissa Guex présente le format court de sa performance Down (single version) à Lafayette Anticipations dans le cadre prochaine exposition La Ruée vers l’or  le 1er juillet puis dans sa version longue Down (full album) à l’occasion du festival Paris l’été les 3 & 4 juillet au Lycée Jacques Decour.

Dans le cadre de l’exposition 1,2…4 PODIUM! du duo Plonk & Replonk-Bébert jusqu’au 22 septembre au Musée de la Chasse et de la Nature, la cour du musée accueillera un match d’improvisation franco-suisse qui opposera dans une joute verbale la ligue Française d’improvisation (LIFI)…

Lae chorégraphe Catol Teixeira se glisse entre les publics, en perpétuelle métamorphose. Cette performance se construit sur l’oscillation entre la présence et l’absence, sur le don et le déni de son propre corps, en utilisant les regards et les mouvements des publics.

Satan est tabou. L’ange déchu est le symbole du mal par excellence. Cette figure supposée inquiétante est encore utilisée aujourd’hui pour imposer des concepts moraux.  Dans Sane Satan, troisième et dernier volet de la trilogie IN PRAISE OF VULNERABILITY…

Zizi Zozio est un poème chanté où s’entrelacent dans une seule langue, les voix multiples d’une sexualité empêchée, d’une famille divisée et d’une impossibilité de l’amour. Entre mots dits, chantés, sifflés, gazouillés, chuchotés, râlés, criés et grognés, un narrateur “le zizi zozio”…

De la présence et de des mouvements de Tiran Willemse se dégagent une puissance émotionnelle et une délicatesse habitée. Rayonnant et furtif, il convoque, dans Untitled (Nostalgia Act 3)…

Entre noise et R’n’B, dans le halo d’une scène embrumée, le son s’esquisse à l’image de l’Amherstia, fleur extravagante, dit-on, de renommée ou de nom, chargé d’histoire coloniale. Pétales éclatantes, énergie contenue, voix de rage ou de poésie, de bases perdues…

Le CCS participe à la première édition du nouveau et ambitieux festival Performissima durant lequel le Centre Wallonie-Bruxelles/Paris invite 50 artistes provenant de 18 pays à performer 12h durant dans l’ensemble des espaces du centre : opérant ainsi une occupation artistique.

Sur une scène faite d’une surface ronde et argentée, Marie-Caroline Hominal danse une série de numéros : John Cage et Jean Tinguely apparaissent dans un rêve, une sorcière chevauche un balai et une créature-objet prend vie.

Tordant son corps par séries de mouvements répétitifs, en écho à la densité percussive et progressive de la bande sonore, Alina Arshi met en scène une gestuelle viscérale dévorante, intégrant des références aux mudrās, gestes des mains symboliques pratiqués en danses indiennes.

À l’occasion de la soirée d’ouverture du Nouveau Printemps, les dj-sets de Kiddy Smile et Esengo suivis d’une performance immersive de la Troupe Vénus Noire illuminent l’Université du Capitole.  Esengo est DJ et producteur…

Moment de descente après l’extase, sensation du corps qui lâche, esprit qui se détache : c’est ça le down. Accompagnée du batteur Clément Grin, la jeune performeuse suisse cultive l’explosivité pour exorciser notre down collectif.

Première partie de leur “trilogie de la guerre”, Elina Kulikova et Dima Efremov présentent un concert-manifeste pour une immersion au coeur du complexe impérialiste russe qui a conduit à l’invasion massive de l’Ukraine en 2022.

Les dj-sets de KA-RABA du collectif OKRA et d’Apinti clôturent la deuxième soirée d’ouverture de la nouvelle édition du festival, rappellant l’importance de se célébrer - vigoureusement, amoureusement. KA-RABA est une DJ, curatrice et organisatrice communautaire basée en Suisse…

La nature polyphonique et collaborative de l’eau habite la pratique de Sarina Scheidegger depuis de nombreuses années.  Pour sa performance Ululoszzhhh l’artiste a développé une série de sifflets en céramique qui peuvent être activés par la pression de l’eau…

Dans un univers médiévalo-fashion, à la croisée de danses dites « traditionnelles » et de danses de clubbing dites « actuelles », Happy Hype invente une danse utopique et universelle où l’espace public est un lieu de rituel festif, contemporain et inclusif.

In her new solo performance Rush(es), Alexandra Bachzetsis situates the Self within autofiction, autoeroticism and autodocumentation. Envisioned as an introspective journey…

Niagara 3000 est une méthode, un « essai parlé post-ironique et pro-bougies », un monologue torrentiel dans lequel Pamina de Coulon transmet de l’espoir et des doutes et glisse, au passage, quelques vérités bien senties.