Le photographe suisse Vincent Jendly a mené un travail personnel sur le monde de la mer, qui l’a conduit dans des grands ports maritimes et sur des cargos de marine marchande. Il découvre le port de Dunkerque en 2017 et c’est le coup de foudre : plus qu’ailleurs, la beauté brute des installations…

Avec une approche de chercheuse, Ursula Biemann (1955, Zurich) imagine des essais sous forme de vidéos et de textes qui explorent le lien entre la politique et l’environnement. Son dernier film, Acoustic Ocean…

Deep Weather aborde la question de la cause et de l’effet du réchauffement climatique anthropique : alors que le système économique des pays du “Nord”, à forte intensité énergétique et fondé sur la croissance, exploite les ressources naturelles, ses répercussions négatives…

Before the start of a two-year renovation project, the CCS invites the public to take over the space and to celebrate Swiss creation in all its forms. The Tschüüss festival invites 40 artists from Switzerland for 30 days.The program includes screenings, concerts, shows, installations, performances…

Rencontres autour de la figure de la sorcière, des réseaux de femmes et d’un féminisme créatif.

Le Musée Précaire Albinet est une oeuvre dans l’espace public de Thomas Hirschhorn réalisée en 2004 à l’invitation d’Yvane Chapuis. Bâtiment de fortune construit au pied d’une barre d’immeuble dans la ville d’Aubervilliers…

Nina Emge présente un travail sonore qui s’intéresse avant tout à la question “Que signifie écouter ?”. Pour replacer cette question dans son contexte, le travail sera diffusé sur plusieurs stations de radio qui seront réunies dans l’espace d’exposition.

Senam Okudzeto (*1972, Chicago, de nationalité anglaise, vit et travaille en Suisse) est artiste, théoricienne et fondatrice d’une ONG pour le soutien d’artistes au Ghana (Art in Social Structures). Pour sa première exposition personnelle en France…

Des orties et ipomées — semences ramassées et pousses déterrées à Paris — sont transplantées dans la cour intérieure dès le mois de mars, et donnent naissance à l’installation “Ipomoea baignoirensis”. 

In taking a soccer team’s brand name for itself, the collective Real Madrid draws on the mechanisms of mass miscommunication to cover their tracks, fluidize gender identities, and play with preconceptions of team spirit and its transformation into merchandise. www.realrealmadrid.com

Diplômées de la HEAD de Genève, le duo d’artistes-médiatrices Déborah Bron et Camille Sevez élabore depuis 2021 des projets à la croisée de l’art, des ruralités et des problématiques sociales et économiques qui en émergent.

Le Frac MÉCA accueille Parler avec elles, une exposition conçue par l’artiste Émilie Parendeau qui réunit une cinquantaine d’oeuvres, dont une quarantaine provenant de la collection du Frac, un ensemble de peintures de Claude Rutault…

Comment se faufiler entre les vertigineuses strates historiques et culturelles que forment les traces laissées par l’humanité pendant ces derniers milliers d’années ? Comment, par l’art, raviver des objets et symboles oubliés et les faire résonner avec le présent ?

Les photographies de la suissesse et guinéenne Namsa Leuba témoignent d’un monde métissé et en pleine métamorphose.

L’installation-vidéo Meu lugar na roda s’inspire de la roda de samba, une tradition d’origine africaine qui s’est développée à Rio de Janeiro puis s’est popularisée comme un genre musical à part entière, pour lequel les rencontres et le partage sont indispensables à la création musicale.

Invitée par Alain Guiraudie à concevoir avec lui une exposition au Musée Paul Dupuy pour Le Nouveau Printemps, la curatrice Stéphanie Moisdon a convié six artistes dont Mathis Altmann (suisse), Matthew Lutz-Kinoy, Lucie Stahl, Loucia Carlier, Julien Perez et Renaud Jerez.

A l’occasion de la Nuit Blanche le Centre Wallonie Bruxelles en partenariat avec le CCS invite les soeurs h à s’emparer de ses espaces. De 19:00 à minuit, elles projettent en continue leur court-métrage La vie de Fräulein Erzebeth est une sorte de chaos organisé marque…

La librairie du CCS présente les ouvrages récompensés par Les plus beaux livres suisses 2020 (primé 2021). Le concours organisé par l’Office fédéral de la culture et présidé cette année par Gilles Gavillet, a distingué 19 livres qui expriment les tendances contemporaines de l’édition.

Une œuvre vidéo de l’artiste Lena Maria Thüring, Hanjin Palermo, qui associe vues de la mer et chansons d’amour nostalgiques chantées par l’équipage d’un cargo dans lequel l’artiste s’est embarqué pendant 27 jours…

Dans un monde sous pression où les solutions technologiques deviennent des chimères et la consommation un refuge, Slowdown interpelle sur les nécessaires transitions face aux impacts du changement climatique.

L’oeuvre de Latefa Wiersch est peuplée d’êtres hybrides animés-inanimés qui combinent des éléments humains et animaliers, des végétaux et des objets. Inspirées de la vie quotidienne et avec beaucoup d’humour…

Le corps est l’élément essentiel du travail de Lara Dâmaso. L’artiste explore le potentiel politique, thérapeutique et expressif de la voix, les mouvements du corps et la respiration étant étroitement liés à l’expressivité et la puissance vocale.

Fascinée par les archives, l’autrice et artiste franco-suisse Karelle Ménine s’est plongée dans le fonds judiciaire des Capitouls composé de centaines de milliers de sacs à procès, de petits sacs en toile, contenant des milliers de voix. Celle du peuple. Elle y a trouvé des “placards”…

“Swiss artist Julian Vogel presents an installation in the CCS exhibition hall, in which he reveals the different facets of a set of small forms and installations composed of ceramic diabolos. Autonomous pieces of different sizes are in dialogue with each other.

Julian Charrière sera à la Biennale d’art contemporain de Lyon 2022 en collaboration avec le Centre culturel suisse. Au cours de ses rencontres et de ses confrontations performatives avec les extrémités géographiques et géologiques du globe…

Human Dove est un parcours d’interventions visuelles, une énigme composée de plusieurs étapes. Les contours prétendent être des objets. Les objets prétendent être des notions. Des instruments fantasmagoriques pour des actions incompréhensibles…

Le Centre culturel suisse s’associe à La BF15 autour de deux expositions : l’une peuplée des imposantes sculptures de Simone Holliger et l’autre, plus textuelle et performative, de Johana Blanc. Johana Blanc investit la verrière par une résidence/exposition qui, sur la durée de l’événement…

Jasmine Gregory, artiste américaine vivant à Zurich, présente sa première exposition personnelle Si je ne peux pas l’avoir, toi non plus en France au Capc Musée d’art contemporain de Bordeaux en collaboration avec le CCS.

For Nuit Blanche 2021, the Centre culturel suisse presents in the bookstore window two works by James Bantone Cuffin Season 01 - 05 (2020-21) and Wha Ha Happened Was… (2018). James Bantone’s work builds on an expansive archive of found footage from predominantly Instagram and TikTok…

Le collectif d’artistes INNER LIGHT présentent leur travail au Musée de La Cour d’Or et au Frac Lorraine. Durant leur résidence à Metz en 2023-2024, le collectif d’artistes suisse a produit une série de vêtements en collaboration avec des artisanes locales (l’Atelier Les Fusettes et Bröbroderie)…

Hannah Weinberger est à la Biennale d’art contemporain de Lyon 2022 en collaboration avec le Centre culturel suisse. Dans ses installations sonores et vidéo, Hannah Weinberger conçoit des expositions interactives qui engagent le public dans un rôle de collaboration et de coproduction.

Gina Folly invite les visiteu.rices.x à plonger dans une introspection sur la vie quotidienne à travers son exposition The Simple Life au Centre d’art contemporain - la synagogue de Delme. Exposition coproduite par le CCS dans le cadre de son étape à Metz.  À travers les œuvres de Folly…

Dorian Sari (1989, Izmir, vit et travaille à Bâle) transforme une mythologie personnelle et collective dans des scènes fictives et théâtrales basées sur une interprétation psychanalytique et symbolique de la condition humaine.

Cracks in appearances, representations out of step with reality, and gaps in historiography are all of interest to Denise Bertschi (*1983). The artist seeks in her work to render visible the links between Switzerland and global geopolitics. To this end…

Delphine Reist’s exhibition occupies a number of spaces at Frac Grand Large, beginning with the forecourt and its “necklace” of tyres. It continues along the indoor street with the installation of a production line and in Hall AP2 it resonates each time the overhead crane is set in motion.

Claudia & Julia Müller (*1964; *1965) stage familiar or mysterious situations in large-scale, partly hand-drawn murals, fusing figurative representation with ornaments and fragments, abstraction and dissection. Drawing on their vast archive of images, they examine looks exchanged, power structures…

Kunsthaus Langenthal, the Centre culturel suisse. Paris (Swiss Cultural Centre.Paris), and MACRO Roma, in collaboration with curator Elise Lammer, are delighted to present a touring retrospective exhibition of the work of Cathy Josefowitz (1956–2014).

Le Crédac et le CCS s’associent pour inviter l’artiste suisse Caroline Bachmann à réaliser sa première exposition personnelle en France. Commissariat : Claire Le Restif (Crédac) et Claire Hoffmann (CCS). Enfants ou adultes, dans un moment d’observation contemplative…

Des éditions pour les fêtes de 5 à 500 euros. Ouvrages de Lauren Huret, Nives Widauer, Denis Savary, Alexandra Bachzetsis, Thomas Huber, Les Frères Chapuisat, Pauline Julier… Affiches de Renée Levi, NORM, Pedro Wirz… Editions d’artistes de Lutz & Guggisberg, Saâdane Afif, Adrien Missika…

Le premier « mot » articulé est un petit doigt potelé, pointé vers un objet. Un geste qui indique l’objet, le reconnaît, le désire. Puis à ces gestes s’ajoutent petit à petit des mots prononcés, se plongeant dans le langage construit de signes arbitraires qui sont destinés à être écrits, lus…

La Fondation suisse / Pavillon Le Corbusier accueille le projet collectif Amplifications dans le cadre de son 90ème anniversaire, réunissant des artistes en provenance de Suisse, de la France, d’Allemagne et d’Ukraine. Sous le commissariat de Francine Eggs et Andreas Bitschin…

2020: Obscene a été conçue pendant l’épidémie de Covid en 2020 et la période de questionnement qu’elle a suscitée. Cette œuvre se décline comme une pièce pour le plateau de théâtre et comme une installation. Le corps…

L’installation Sensitive flows and glows se présente comme un écran de projection et une fontaine lumineuse. Des fluides phosphorescents circulent à travers des canaux creusés dans la surface de l’écran, évoquant un organisme vivant de synthèse. Réagissant à diverses sources de lumières…