Le CCS invite Old Masters, collectif d’âge moyen formé de Marius Schaffter (performer et géographe), Jérôme Stünzi (scénographe et artiste) et Sarah André (auteure, artiste et scénographe, alias André André). Depuis 2014, iels s’approprient et réagencent les discours les plus variés…

Le CCS invite le collectif Old Masters formé de Marius Schaffter (performer et géographe), Jérôme Stünzi (scénographe et artiste) et Sarah André (autrice, artiste et scénographe, alias André André). Attirés par une esthétique du dérisoire…

LIVE AND DANCE (2005, 25') création et BENJAMIN DE BOUILLIS (2005) auto solo en collaboration avec le neurologue Olaf Blanke par Foofw d'Immobilité. Ces soirées sont une carte blanche proposée à un des trublions de la scène chorégraphique helvétique…

Spectacle-conférence sur l’histoire de la danse au XX^e siècle (2011 / 1h45) Démonstrations dansées, vidéos et éléments historiques se croisent pour aborder de façon personnelle, ludique et empirique les grands courants qui traversent et nourrissent la danse contemporaine. Depuis sa naissance…

Foofwa d’Imobilité revisite l’histoire de la danse à sa façon, fantaisiste et décalée. Après avoir rendu un vibrant hommage à Merce Cunningham dont il fut danseur, Pina Bausch et Michael Jackson, l’extravagant helvète se tourne vers le cinéaste Jean-Luc Godard.

Danseur et chorégraphe, interprète notamment de Merce Cunningham, il est aussi l’enfant terrible de la danse contemporaine suisse. Il a inventé une activité hybride mariant la danse et la marche : la dancewalk.

Forever Imbricated Paris présente au Consulat Voltaire des concerts de GÆRALD, Cate Hortl et Yesh.

Dans le cadre de Forever Imbricated Paris, Imbricated Real, Dreamachine et le CCS présentent samedi 11 décembre 2021 au Chinois à Montreuil : 22:00 DJ Thérapie de Club  00:00 Lalla Rami (Live) 00:30 DJ Working Class 02:00 DJ Crystallmess  04:00 DJ Front de Crypte  Programmation :

Créée en 1998 à Hambourg par des jeunes comédiennes, FORMATION POE:SON s’installe en Suisse en 2004. Les réalisations du collectif sont tout sauf bavardes, car l’atmosphère, les sons, la lumière, la scénographie sont plus importants que la parole. Smoke fish…

Entre extase aride, méditation radieuse et hypnose cruelle, Duchesses explore une danse invraisemblable, souveraine et prisonnière à partir du jeu le plus ancien de l’humanité. Le hula hoop, symbole de libération sexuelle, devient pour Duchesses, un outil de chorégraphie, instantané et incessant…

Aller sans savoir où, en le sachant parfaitement : c’est l’itinéraire favori de François Gremaud. Déjà sa Conférence de choses donnait l’illusion d’un bric-à-brac qui, subitement, s’ordonnait. Que dire de cette pseudo-conférence sur le processus de création ? Créer sans créer tout en créant…

Deux chaises, cinq musiciennes et Rosemary Standley, époustouflante. Avec trois fois rien mais des interprètes remarquables, François Gremaud dessine une Carmen iconique, scandaleuse, provocante, rebelle et profondément libre.

Tout est dans les points de suspension ! En reprenant à sa manière, malicieuse et drôle, Giselle, ce monument du ballet romantique, François Gremaud fait une déclaration d’admiration à Samantha van Wissen, danseuse fascinante chez Anne Teresa De Keersmaeker.

Simone glisse et s’effondre littéralement sur un trottoir à la sortie d’un café. Tout en déroulant à nouveau les événements qui peu à peu ont mené Simone à la chute, Jean-Claude (Pierre Mifsud), Martine (Catherine Büchi) et Alejandra (Léa Pohlhammer)…

Interprétées par François Guye

Pour l'avant-Noël, marathon musical en deux parties proposé par l'éblouissant premier viloncelle de l'Orchestre de la Suisse Romande. 17h00 : Suites I-II-III, BVW 1007-1009 - 20h30 : Suites IV-V-VI, BVW 1010-1012 François Guye, Genevois, né en 1953, est lauréat de nombreux concours…

François Lindemann en solo (piano et gongs).

François Lindemann (p) Robert Morgenthaler (tn) Marc Erbetta (dr) Ivor Malherbe (cb) Olivier Rogg (cl) Yvan Ischer (s) Maurice Magnoni (s) Matthieu Michel (tp, bugle)…

Dans sa nouvelle création, François-Xavier Rouyer se saisit du thème de la possession, récurrent dans le cinéma d’horreur et fantastique, et le porte sur scène avec Pauline Belle, Romain Daroles, Mélina Martin et Julia Perazzini.

Franz Treichler, fondateur du groupe suisse mythique The Young Gods, conçoit une bande-son pour un panorama de films expérimentaux du 20^e siècle. Pour ce projet, le guitariste s’inspire des instigateurs du Mouvement Dada (Hans Richter, Man Ray), de ceux qui s’en réclament (Fluxus)…

Béatrice Zawodnik, (hautbois), Philippe Ehinger, (clarinette), Yves Massy, (trombone), Denis Schuler, (batterie) Fred, Gloria et les autres… est un orchestre, fondé en avril 2005…

Dans le cadre de Jazzycolors 2008 Le Free Tallinn Trio se compose d’Anne-Liis Poll, chanteuse à la tessiture étonnamment étendue, d’Anto Pett, pianiste virtuose de formation classique mais centré sur l’improvisation depuis vingt ans, et du guitariste Jaak Sooäär…

24 novembre Fritz Hauser, trio avec Chrtisty Doran et René Krebs 25 novembre Fritz Hauser, duo avec Lauren Newton 26 novembre Fritz Hauser, "Solodrumming"

Fritz Hauser est une figure clé de la percussion, et de son développement en dehors du rôle d’accompagnement. Il présente son solo de batterie dans le monde entier et collabore avec des architectes, chorégraphes, cinéastes ou metteurs en scène dans le cadre de projets pluridisciplinaires.

Réinvention de « Nacht und Träume », un scénario de Samuel Beckett, écrit pour la télévision. Un lied de Franz Schubert. Pour quatre hommes. « […] Assis, tête vide. C’est la nuit et ils vont rêver. Faut-il croire qu’ils s’endorment ?

> 20 h : projection du film Gangbé ! d'Arnaud Robert (2015, 58') Ce film décrit les aventures d’un combo musical béninois – l’irrésistible Gangbé Brass Band – en route pour le Lagos, pour se produire avec Femi Kuti au Shrine, club symbole de l’Afrobeat…

Anacrónica III: The Mesmeric Sermons of the Nudists est un projet mené par le.a performeu.r.se et chercheu.r.se Garrett Nelson autour de l’œuvre et de l’héritage de l’artiste Suisse Cathy Josefowitz (1956–2014). L’objectif de la recherche est d’accorder à un.e artiste vivant.

« Dans “The Colours you see”, j’ai voulu mettre en lumière une vision personnelle des couleurs. Celles-ci sont très intrigantes pour moi, depuis que l’on a découvert lorsque j’avais quatre ans que j’étais daltonien.

Le jeune pianiste Gauthier Toux, récompensé au Talent Adami Jazz 2021 pour sa création For a word avec Nils Petter Molvaer, revient en trio sur la scène du CCS avec un nouvel album The biggest step (2022). Mélangeant mélodies simples, inspirations pop, hip-hop ou rythmes organiques…

Jouer une musique qui mélange le jazz et les musiques électroniques avec des instruments (quasi) acoustiques. Développer le sens du détail, des formes, des textures. Concevoir une musique qui s’écoute facilement mais “intelligente” et recherchée dans les mélodies, harmonies, textures et rythmiques.

Souvenirs d'une femme en Suisse Romande (1920-1940) Un spectacle d'après le récit de Madeleine Lamouille publié par Luc Weibel (éditions Zoé), avec Juliette Brac. Les aristocrates ont plus de considération envers leur personnel que les bourgeois. Ça vous étonne?

Le Moine ("The Monk") est un roman anglais de l'écrivain Matthew Gregory Lewis, publié en 1796. Cette œuvre de jeunesse, emblématique du roman gothique, aura une influence considérable. Il est traduit l’année suivante en français et fait l’objet d‘adaptations au théâtre.

Schauspielhaus Zürich présente "Der Kontrabass" (La Contrebasse) de Patrick Süskind avec Hubert Kronlachner mise en scène de Gerd Heinz décor de Wolfgang Mal

Création de Gilbert Pingeon, avec Claude Vuillemin et Brigitte Raul.

Une nuit, dans un motel pourri d’Atlantic City. Nina et Nico se font face. Nina est blanche. Sa mère l’a appelée comme ça à cause de Nina Simone. Ce prénom est un héritage, presque une injonction. Nina Simone. Un fantôme qui hante sa vie, une figure violente et bouleversante qui cette nuit-là…

“Samedi soir pour clôturer la semaine, passez la porte du CCS et prenez place à table. Vous êtes conviés à un banquet. Un cuisinier rare spécialement dépêché depuis la Suisse, Cyril Vandenbeusch, a concocté un repas. Vous êtes conviés peut-être comme hôte ou comme négociateurs ou comme auditeurs.

"La Promenade" d'après Robert Walser, mis en scène par Gilberte Tsaï et joué par Claire Lasne. "Ah, je savais qui il était. Le repos n'existait pas pour lui. Il ne dormait pas dans un lit douillet, ne logeait pas dans une maison confortable et accueillante. Il habitait partout et nulle part.

Après Phèdre, avant Carmen, voici Giselle, celle du grand ballet romantique d’Adolphe Adam et Théophile Gautier. Une autre héroïne qui finit mal. Et une autre performance signée François Gremaud qui confie à l’éblouissante danseuse Samantha van Wissen le soin de raconter/danser Giselle.

François Gremaud signe le deuxième volet d’une trilogie consacrée aux figures féminines tragiques des arts vivants classiques.  Giselle…, est un petit bijou théâtral, chorégraphique et musical porté par la danseuse néerlandaise Samantha van Wissen.

Giulio Granati (piano) Marco Danese (contrebasse) Guido Parini (batterie) Christian Gilardi (flûte)

GOL (Jean-Marcel Busson, Frédéric Rebotier, Xavier Roux et Samon Takahashi) manipule les algorithmes et toute sorte d’instruments plus archaïques (flûte, trompe, guitare…) voire totalement inhabituels ( jouets, coquillages…). Leur mode d’improvisation musicale à la fois pointu…

Graal fondé en 2004 est un programme de recherche basé sur la dualité et l'expérimentation électronique, une confrontation entre le naturel et l'artificiel, le visible et l'invisible. C'est au travers de synthétiques perspectives…

Mené par le pianiste visionnaire Léo Tardin, Grand Pianoramax est aujourd’hui un trio live composé du producteur Black Cracker aux voix, Tardin au piano et claviers et Dom Burkhalter à la batterie. Le groupe s’est produit de Mumbai à Istanbul, de Prague à Londres, de Berlin à Lisbonne…

Léo Tardin, Genevois installé depuis 10 ans à New York, a troqué sa matière jazz contre une musique faite d’électricité. Dans son projet Grand Pianoramax, il improvise de courtes séquences sur d’anciens claviers (Fender, Moog). En face de lui…

L’harmoniciste genevois Grégoire Maret, new-yorkais d’adoption, réputé pour la fluidité technique de son jeu proche de celui des saxophonistes, est devenu l’un des harmonicistes les plus recherchés de la scène musicale.

Voyage imprégné de terre, d’eau et de vent, Dreams for the Dreamless est tout à la fois découverte d’un ailleurs et quête identitaire. Lors d’une résidence en Finlande, Gregory Stauffer effectue de longues déambulations quotidiennes, s’imprègne, expérimente…

Gregory Tara Hari initie son travail artistique d’après des recherches menées sur le contexte culturel post-colonial queer.  Il en résulte des œuvres protéiformes - performance, texte, musique, peinture, dessin, photographie…

Les mots sont si intelligibles et si pratiques que nous n’écoutons plus qu’eux. Or, les corps et les voix expriment quelquefois mieux que les mots ne disent. Nos cousins les grands singes vivent dans des sociétés complexes où l’on se passe de mots.

Thomas Eckert Hans Kennel Hans Hassler Roland W. Dahinden

"Musique du dimanche», la formule à succès des concerts classiques organisé avec la fédération des coopératives Migros, recommence le 6 octobre à 17h, en compagnie de Hanah Matti Casagrande, mezzo-soprano et Christophe Demarmels, piano, qui interprètent des lieder de Brahms, Schumann…

Jazz Hans Kennel (tp, bugle) Hans Koch (s, cl.b) Jacques Siron (cb, voix) Christoph Baumann (p)

Concert de Hans Koch, clarinetiste et saxophoniste.

La musique de Lehmann, marquée par un raffinement sonore particulier, s'invente en collaboration avec les auditeurs. Des sonorités souvent peu habituelles suscitent une curiosité éveillée, propice à s'adonner à un voyage dans des pays musicaux inconnus…

"Elend des Vergleichs" de Heinz Reber avec Norbert Schwientek "Die Humanisten" de Ernst Jandl avec Norbert Schwientek, Siggi Schwientek, Andre Jung, Ursula Grossenbacher

Hassan Khan, musicien et plasticien, est considéré comme l’un des pionniers de la scène underground du Caire depuis le début des années 90. INCIDENCE est une performance créée en 2007 et en constante évolution.

Ein Gebäude sein – Être un bâtiment, d’après "Penser l'architecture" de Peter Zumthor (2012 / 60' / 1^re française)​ Lire ses textes, c’est un peu l’entendre réfléchir : Peter Zumthor se souvient, s’étonne, fait des aveux. Que faut-il pour créer une belle architecture ?

Emmené par un chanteur survitaminé, improbable mélange entre James Brown et Bobby McFerrin, qu’il a d’ailleurs accompagné en tournée, cette joyeuse troupe d’helvètes transbahute, depuis quelques années déjà…

Hildegard lernt fliegen est l’un des projets musicaux actuels les plus créatifs de Suisse. Ce sextet crée en 2005 autour du compositeur et chanteur Andreas Schaerer dépoussière le jazz par des compositions et performances pleines d’esprit et d’imagination. Inclassable et étonnant…

Témoignages d’une requérante d’asile expulsée de Suisse recueillis par Simone Oppliger et lus par Yvette Théraulaz, avec le concours de Philippe Morand, metteur en scène.  “J’ai passé ma vie dans l’attente, petite fille j’attendais de grandir, d’échapper à l’autorité de mon père.

Naoko Oada (soprano) Pascal Jaermann (flûte) David Courvoisier (alto) Cheryl E. House (violoncelle) Philippe Dinkel (piano) Diffusé en direct sur RSR-Espace 2

Paul Sacher, Béla Bartok, Pierre Boulez 29 mai 1986 Hommage à Paul Sacher, Paul Sacher, conférence sur Béla Bartók (conférencier présenté par Pierre Boulez).

Le tromboniste Samuel Blaser, qui a reçu en 2018 le Prix du Musicien Européen de l’Académie du Jazz à Paris, s’associe à deux autres légendes suisses de la scène jazz internationale : le batteur Daniel Humair et le bassiste Heiri Känzig. 1291 est un concert hommage à leur terre natale, la Suisse…

Dans le cadre du focus PERFORAMA élaboré avec Les SUBS, Igor Cardellini & Tomas Gonzalez présentent L’Âge d’or.  Casque sur les oreilles, pénétrez au cœur du centre commercial Confluence pour une visite guidée un peu spéciale qui révèle sous un jour nouveau les idéaux de l’architecture marchande.

Le pianiste Iiro Rantala est l’un des musiciens finlandais les plus internationalement reconnus, célèbre pour être le fondateur et le pianiste du Trio Töykeät. Né à Heslinki en 1970, Iiro Rantala a étudié à la prestigieuse Sibelius Academy.

Aussi improbable que la présence de tigres en Afrique, les genevois d'Imperial Tiger Orchestra se définissent comme des "faussaires" et proposent des contrefaçons inspirées des standards de la musique moderne éthiopienne (1969-1978).

Le Duo Elgart-Yates s'est formé en 1975, à Los Angeles et s'est donné un répertoire original de musique contemporaine. Pour leur tournée européenne, il a invité la soprano Ingrid Fauchiger à se joindre à eux. Cette artiste qui réside à Berne est connue pour la sûreté…

Ioannis Mandafounis est un chorégraphe et danseur prolifique. Genevois né en 1981, formé au Conservatoire de Paris, il a notamment fait partie de la Forsythe Company de 2005 à 2009. Il est cofondateur du projet Mamaza, avec Fabrice Mazliah et May Zarhy. Sa pièce Twisted Pair…

Musqiue Jazz improvisée.

C'est une grande artiste qu'il nous est donné d'écouter en ce dimanche après-midi de juin. Non. Pas d'écouter. De vivre. Car la musique d'Irène Schweizer se vit, totalement, sans fard ni pudeur. Impossible d'y échapper. Elle pénètre, sauvage et dense, aux tréfonds de nous.

Figure incontournable de la musique improvisée européenne, la pianiste suisse Irène Schweizer (née en 1941) s’inspire autant du free-jazz des années 60 que du rock progressif des années 70. Reconnue pour ses fructueuses collaborations…

Isabelle Schnöller (flûte), Florian Lauridon (violoncelle), Cécile Deneau (piano), Œuvres de C. -M. von Weber, H. Vila-Lobos, Frank Martin, Philippe Gaubert, Bohuslav Martinu.

Isabelle Schnöller (flûte) Matthias Bühlmann (basson) Manuel Bärtsch (piano) Œuvres de G. Donizetti, F. Martin, A. Vivaldi, H. Villa-Lobos, L. van Beethoven

Isabelle Schnöller (flûte) Ulrich Koella (piano) Oeuvres de Donizetti, Schubert, Gabriel Fauré, Eldin Burton, André Jolivet et Paul Taffanel. Diffusion en direct sur RSR-Espace 2 - portes fermées à 16h50.

Ivano Torre (percussions, composition, arrangements) Hans Hassler (accordéon) Fabio Pettreti ( saxophone alto) Fulvio Albano (saxo baryton) Fiorenzo Gualandris (tuba, basson)

Présentation théâtrale d'Alain Chevalier, mise en scène de Jacques Ardouin et musique de Jean-Pierre Stora. Avec Alain Chevalier. Peu de livres ont connus un succès aussi constant que "Le Livre de ma mère".

Spectacle de Jacques Bailliart assisté de Lise Visinand (Théâtre de Saône-et-Loire). À Châlon-sur-Saône, non loin de Cluny, Jacques Bailliart et Lise Visinand ont fondé le petit théâtre de Saône-et-Loire.

Concert piano solo - improvisation à l'occasion du vernissage de l'exposition d'Adrian Schiess et Bernard Voïta.

Jacques Demierre, pianiste et compositeur de premier plan, est engagé sur toutes les scènes : musique improvisée, jazz, musique contemporaine. Il écrit pour le concert, le thêatre, l'opéra et la danse, et met en musique des récits d'écrivains du XXe siècle. Ainsi Guillevic,chez lequel…

La Cie Prototype Status poursuit sa recherche transdisciplinaire alliant danse et nouvelles technologies avec un nouveau solo, en collaboration avec l'artiste audiovisuel Patrick Conus. PÔLE déploie une danse sensuelle et rockeuse, inlassablement renaissante…

24.03.05 / 14h00 – 22h00 installation sonore dans la project room / 20h00 – 21h00 concert dans la salle de spectacle. Dans ses interventions, Jason Kahn se préoccupe de notre perception spatiale du son.

"Jazz se fait Label - festival": 8 concerts et 25 musiciens pour découvrir 4 labels indépendants créés par des jazzmen suisses, afin de faire entendre leur originalité. (Retrouvez plus d'informations dans le document ci-dessous.)

Avec les labels Brambus (Paul Rostetter), Intakt (Patril Landolt), Labelle (Bertrand Denzler), Plainisphare (Rolf Knüssel), Unit Records (Lucas N. Niggli). Huit groupes, vingt-six musiciens pour présenter cinq labels indépendants. Démentant une époque où, trop souvent…

Claude Jordan (flûtes), Jan Gordon-Lennox (trompette), Claude Tabarini (batterie). "Le trio genevois Jean-Bernard Le Flic a choisi de s'appeler ainsi par esprit d'anti-séduction, par dérision d'une certaine mentalité suisse. Il avait d'abord voulu de baptiser "Crédit Suisse"…

Par ce texte, Novarina nous invite à partager la manière dont il apréhende la nature mystérieuse de notre parole, des ses étranges pouvoirs, le rôle essentiel qu'elle doit tenir dans notre monde actuel. L'acuité de son propos est, à mes yeux…

Un poème dans la flaque rouge est l’épopée radicale d’un corps, d’une peau, d’une veine en quête de vie. Un cri du ventre. Un chant taillé de la chair. Une voix ou une gorge trouée qui laisse surgir ses battements, nourris par les villes qu’elle a traversées.

De Jean-Daniel Magnin, création de la Compagnie Paradiso. Mise en scène Norma Guevara. Avec Serge Abatucci, Gilles Vincent Dumesnil, Philippe Frécon, Philippe Olza et Philippe Dormois. Apeès avoir monté en 1991 une autre pièce de Magnin, "L'Éloge de la chose"…

Jean-Jacques Dünki (piano) Martina Bovet (soprano) Heinrich Mätzener (clarinettes) Christine Theus (violoncelle, alto) Urs Egli (piano, clavicorde) Œuvres de Beat Furrer (*1954), Jean-Jacques Dünki (*1948). Avec le soutien de la Fédération des coopératives Migros.

Trois soirées sont consacrées aux musiques électroniques sous la direction artistique de Jennifer Cardini. Plutôt habitués à jouer dans des clubs, les Djs invités vont ici proposer un mix de 2 heure devant un public assis. Originaire du sud de la France…

"Amazonia Ambient Project" est le fruit d'une rencontre entre l'anthropologue Jeremy Narby et les musiciens du groupe The Young Gods. Dialoguant autour de l'Amazonie, de l'écologie et des rencontres entre les cultures, ils nous livrent une improvisation sonore…

Directrice artistique : Stéphanie-Aloysia Moretti A l’occasion de l’International Jazz Day Le pianiste mauricien Jerry Léonide a été lauréat 2013 de la Parmigiani Montreux Jazz Solo Piano Competition. Concert en quintet à l’occasion de la sortie de son dernier opus The Key, chez Act.

« Disparaître de la surface de la planète pour sauver la vie sur Terre. Être le dernier humain à copuler (en public) dans une station orbitale pour assurer la survie de l’espèce humaine. Dans le cosmos imaginé par Joël Maillard…

“Pour certaines personnes, dont moi, rester au monde n’est pas une évidence. Il me pèse. Et je lui pèse. Une vie humaine peut désormais se quantifier en émissions carbone, qui sont l’ennemi n°1 de l’humanité à venir.

C’est l’histoire d’un homme qui se tait, progressivement et définitivement. Incapable de supporter, entre autres, la marchandisation des personnes et la personnification des marchés, il vit désormais dans un autre monde dont il est le seul occupant.

En 2099, âgé de 121 ans, le cerveau particulièrement bien conservé grâce à la médecine régénérative, un certain Joël Maillard grave ses souvenirs (ou alors sa dernière pièce) sur un morceau de plastique (son assistant robotique n’ayant pas trouvé de papier). Des siècles plus tard…