À la librairie
FUTURE est une série de publications conçue par Taiyo Onorato & Nico Krebs, publiée aux éditions Patrick Frey. Le premier numéro FUTURE MEMORIES, explore la façon dont nos conceptions de l’avenir ont évolué au cours des dernières décennies. Les images recréées à partir de documents d’archives…
À la librairie Taiyo Onorato & Nico Krebs
FUTURE MEMORIES
Parole
12 nov
2021
<p>Sylvie Courvoisier Trio ®Caroline Mardok / 2014</p>
Sylvie Courvoisier (piano, composition), Drew Gress (contrebasse), Devin Gray (batterie) présentent leur dernier album commun Free Hoops après Double Windsor en 2014 et D’Agala en 2017. Le trio insuffle une nouvelle fois cette énergie débordante qui conjugue compositions et improvisations…
Sylvie Courvoisier Trio
Scène
05 nov
2021
<p>Installation view of “oræ – Experiences on the Border” at the Swiss Pavilion at the 17th International Architecture Exhibition - La Biennale di Venezia, Photo: KEYSTONE/Gaëtan Bally © Mounir Ayoub, Vanessa Lacaille, Fabrice Aragno and Pierre Szczepski</p>
Fabrice Aragno, Mounir Ayoub, Vanessa Lacaille et Pierre Szczepski présentent leur projet pour le Pavillon Suisse de la Biennale d’architecture de Venise 2021. Intitulé oræ – Experiences on the Border
Aragno, Ayoub, Lacaille, Szczepski
oræ – Experiences on the Border : projet pour le Pavillon Suisse 2021
Parole
04 nov
2021
<p>Sarah Chaksad Orchestra © Mathew Lee</p>
La saxophoniste et compositrice Sarah Chaksad dirige son propre orchestre pour composer de vastes fresques sonores. Composé de dix-huit musicien.ne.s exceptionnel.le.s, le Sarah Chaksad Orchestra est pensé comme un lieu de croisement d’expressions individuelles.
Sarah Chaksad Orchestra
Scène
03 nov
2021
<p>Kayije Kagame AVEC GRACE / SANS GRACE. Photographie : Eden Levi Am</p>
« Je suis la voix de Grace, parce qu’elle n’est pas là. » Comment s’emparer de l’absence d’une personne et restituer au plus près sa voix ? SANS GRACE explore l’univers polysémique d’un duo d’actrices, Grace Seri et Kayije Kagame, de leur relation à l’imaginaire au pouvoir d’évasion.
Kayije Kagame
SANS GRACE
Scène
27 – 30 oct
2021
<p>François-Xavier Rouyer, <em>La Possession</em>, 2020 © Samuel Rubio</p>
Dans sa nouvelle création, François-Xavier Rouyer se saisit du thème de la possession, récurrent dans le cinéma d’horreur et fantastique, et le porte sur scène avec Pauline Belle, Romain Daroles, Mélina Martin et Julia Perazzini.
François-Xavier Rouyer au Carreau du Temple
La Possession
Scène
28 – 30 oct
2021
<p>Davide-Christelle Sanvee <em>Je suis Pompidou.e.x</em> © Marc Domage</p>
Avec la complicité du Centre culturel suisse à Paris et de Parades for Fiac, le Centre Pompidou présente une création in situ de Davide-Christelle Sanvee. Performeuse suisse d’origine togolaise, lauréate du Prix suisse de la performance 2019…
Davide-Christelle Sanvee au Centre Pompidou
Je suis Pompidou.e.x
Scène
21 – 22 oct
2021
<p>© Denise Bertschi, <em>State fiction</em>, 2021</p>
Dans le cadre de son exposition Oasis of Peace. Neutral Only On The Outside , Denise Bertschi s’entretient avec Heonik Kwon. Heonik Kwon (professeur en anthropologie à la Cambridge University) propose un nouveau regard sur la guerre coréenne, non pas « froide » mais « chaude »…
Denise Bertschi et Heonik Kwon
Parole
21 oct
2021
<p>Silvan Schmid © Lena Schmid</p>
Le temps de deux soirées le CCS donne carte blanche aux Instants Chavirés. À cette occasion, les deux institutions se transforment en laboratoire de musiques expérimentales et accueillent tour à tour trois concerts. Programme complet ci-dessous. 
Le CCS et Les Instants Chavirés
Scène
19 – 20 oct
2021
<p>Anna Lemonaki, <em>BLEU</em>, 2016 © Yuri Pires Tavares</p>
BLEU, c’est un tourbillon, un objet contemporain performatif à mi-chemin entre le cabaret psychédélique et le récit autofictionnel. Dans un compte à rebours qui fait la guerre au silence, deux artistes en apnée tentent de définir ce qu’est l’angoisse et quelles sont sa source et ses conséquences.
Anna Lemonaki — Cie Bleu en Haut Bleu en Bas
BLEU
Scène
13 – 15 oct
2021
À la librairie
L’Ouroboros est né d’un besoin de liberté, d’une soif - plus que jamais ardente -  de dialogue, de pluridisciplinarité. Nous sommes parti.e.s du constat que la plupart des revues existantes - même passionnantes et brillantes - sont très spécialisées, vouées à une seule discipline…
À la librairie L'Ouroboros n°3
Parole
14 oct
2021
Pour cette nouvelle édition du festival, Prune Carmen Diaz, Erika Stucky, Linda Vogel, Licia Chery, Charlotte Grace et NNAVY s’emparent de la scène du CCS le temps de trois soirées. Programme élaboré en collaboration avec la Montreux Jazz Artists Foundation…
Purple Music 2021
Scène
06 – 08 oct
2021
<p>James Bantone, Cuffin Season 03, 2021</p>
À la librairie
Pour Nuit Blanche 2021, le Centre culturel suisse présente dans la vitrine de la librairie deux oeuvres de James Bantone Cuffin Season 01 - 05 (2020-21) et Wha Ha Happened Was… (2018).
À la librairie James Bantone
Exposition
02 – 03 oct
2021
En armures de métal, les artistes Delgado Fuchs nous emmènent dans une épopée contemporaine à la touche Dada, et ces drôles d’oiseaux argentés ne sont pas là pour croiser le fer. Iels traverseront ponctuellement la Nuit Blanche du Musée de l’Armée…
Delgado Fuchs au Musée de l'Armée
Scène
02 oct
2021
À la librairie
Le CCS invite Old Masters, collectif d’âge moyen formé de Marius Schaffter (performer et géographe), Jérôme Stünzi (scénographe et artiste) et Sarah André (auteure, artiste et scénographe, alias André André). Depuis 2014, iels s’approprient et réagencent les discours les plus variés…
À la librairie Focus Old Masters
Scène
23 sept – 01 oct
2021
Old Masters construit un monde idéal, un univers minimal et doux d’azur moelleux, de quadrilatères de chair. L’Impression est une réunion entre des êtres qui se demandent comment vivre mieux. L’un fait part de ses interrogations.
Old Masters
L’Impression
Scène
29 sept – 01 oct
2021
« On classe comme on peut, mais on classe toujours. » Claude Lévi-Strauss C’est une question qui occupe toute science et toute philosophie : comment catégoriser les choses et les êtres ? Nommer quelque chose ou quelqu’un…
Old Masters
Le Monde
Scène
23 – 25 sept
2021
<p> Antoine Jaccoud, Avant, 2017 © Mr Jadis</p>
Dans Avant Mathieu Amalric et Marthe Keller incarnent des mammifères ongulés herbivores, et parlent de saillies, de pis lourds ou du trop fruste caractère de leur maître. Les voici sur le seuil de l’abattoir, c’est la saison des grillades. À l’opposé de toute tentation anthropomorphiste…
Antoine Jaccoud au Théâtre du Rond-Point
Avant
Scène
18 sept
2021
<p>Thomas Naïm © Hamza Djenat</p>
Rejouer Jimi Hendrix sans plagier, réécrire ses morceaux légendaires sans les dénaturer, c’est le défi que se lance Thomas Naïm en 2020, année qui marque les 50 ans de la disparition du plus emblématique des guitaristes. Pour cet album hommage…
Thomas Naïm Trio
Sounds of Jimi
Scène
17 sept
2021
À la librairie
Lancement du livre Swiss Graphic Design de Thom Pfister à la librairie du CCS. Ce volume présente un recueil d’œuvres - projets personnels et commandes graphiques - visuellement percutantes, dans lesquelles la superposition de divers éléments visuels est l’esthétique dominante. Avec Pfister…
À la librairie Thom Pfister
Parole
16 sept
2021
Jerk Off et le CCS propose une lecture appelée Lèche mon coeur par Alter Ego (x). Descente au coeur de l’homophobie, discrimination qui exclut et tue encore aujourd’hui, ce spectacle tout public dresse un état des lieux des violences faites aux personnes queer à travers le monde.
Alter ego (x)
Lèche mon coeur
Scène
14 sept
2021
<p>Anne Welenc & Daniel Hellmann <em>Traumgirl</em> © Michel Wagenschütz</p>
Kim est une actrice et une narratrice. Elle est aussi une travailleuse du sexe, a vendu du savon, est une fille de bar, une allemande, une polonaise. Dans Traumgirl, Kim négocie la manière de travailler à la frontière du “vrai travail”, de la performance et du “sale boulot”.
Anne Welenc & Daniel Hellmann
Traumgirl RMX
Scène
14 sept
2021
<p>Maya Bösch <em>HOWL</em> © Francois Defamie Aulnoye Aymerie</p>
Les mots de l’écrivain culte de la Beat Generation claquent plus que jamais: la poésie comme nécessité et exutoire. HOWL est un cri. Allen Ginsberg s’empare des mots comme une arme poétique, contourne le pouvoir du langage conventionnel pour en raconter son hallucination, sa colère et ses rêves.
Maya Bösch
HOWL
Scène
04 – 05 sept
2021
<p>Julie Monot, Green Room, activation du personnage de Dennis lors de l’exposition Alpina Huus x Arsenic à Lausanne en 2018</p>
HANG OUT est un idiome anglais qui pourrait être traduit par le verbe traîner ou encore celui de flâner. Il convoque l’idée d’un temps long, d’un espace et de personnes qui partagent un moment ensemble, c’est aussi une expression qui nous amène à repenser une certaine extériorité indéfinie.
Julie Monot
HANG OUT
Scène
04 sept
2021
Depuis le milieu des années 1970, l’artiste suisse Manon ne cesse d’interpeller par son sens radical de la performance, de la mise en scène et de l’installation. De manière subversive, elle aborde la transformation sociétale, le féminisme et la révolution sexuelle…
Manon
Exposition
09 mai – 18 juil
2021
S’appropriant le nom d’une marque d’équipe de football, le collectif Real Madrid utilise les mécanismes de communication de masse pour brouiller les pistes, parler de la fluidité des identités de genre et jouer à un double jeu autour de l’esprit d’équipe et des systèmes de commercialisation.
Real Madrid
Postoristoro
Exposition
09 mai – 18 juil
2021
<p>Arno Ferrera et Mika Lafforgue — Cie Un Loup pour l’Homme, Cuir, 2020 © Rocco Schira</p>
Arno Ferrera et Mika Lafforgue explorent l’ambiguïté de la notion de traction, à la fois pulsion bienveillante et forme de capture. Porter, tirer, diriger, suivre, obliger, accepter, écouter… Leur relation s’ancre dans un rapport de corps à corps frontal et intime.
Arno Ferrera et Mika Lafforgue au Carreau du Temple
Cuir
Scène
13 juil
2021
Protocole V.A.L.E.N.T.I.N.A est un solo sur le vertige de la conquête spatiale et de l’émigration. Née en Slovaquie, Olivia Csiky Trnka est fascinée par l’Espace depuis sa rencontre avec Valentina Terechkova, la première femme cosmonaute. Lauréate d’une bourse du CNES…
Olivia Csiky Trnka — Cie Full Petal Machine
Protocole V.A.L.E.N.T.I.N.A
Scène
09 – 10 juil
2021
Reconstruire un jardin perdu. À pied d’œuvre : une peintre, diva slovaque, et sa fille, un rockeur américain amoureux et un vidéaste alsacien en deuil. Les havres secrets de leurs enfances ont disparu, mangés par l’asphalte et les spectres. Soudain…
Olivia Csiky Trnka — Cie Full Petal Machine
Demolition Party
Scène
06 – 07 juil
2021
<p><em>Je ne crois pas aux fantômes mais mon jardin en est plein et ma mémoire et mon cœur</em>, Full PETAL Machine, 2020</p>
À la librairie
Mercredi 7 juillet de 18h à 19h à la librairie du CCS, présentation de Je ne crois pas aux fantômes mais mon jardin en est plein et ma mémoire et mon cœur. Un ouvrage collectif par Olivia Csiky Trnka, Noé Cauderay et Jana Trnka…
À la librairie Olivia Csiky Trnka, Noé Cauderay et Jana Trnka
Je ne crois pas aux fantômes mais mon jardin en est plein et ma mémoire
Parole
07 juil
2021
<p>Cécile Bouffard & Ruth Child <em>Delicate People</em>, représentation à la Becque - résidence d’artistes, juin 2021 © Manon Briod</p>
Delicate People est un projet de recherche initié par Ruth Childs et Cécile Bouffard visant à mixer leurs pratiques respectives, la danse et la sculpture. Delicate People est une traversée de vignettes abordant des figures et des motifs d’identités troublantes et de gestes ajustés.
Ruth Childs & Cécile Bouffard
Delicate People
Scène
02 juil
2021
Lineto est une fonderie suisse de caractères, créée en 1994 par les designers graphiques Cornel Windlin et Stephan *Pronto* Müller. La table ronde réunit le fondateur Cornel Windlin, le graphiste Laurenz Brunner et l’artiste Jürg Lehni pour discuter de l’histoire…
/ Annulé / Lineto
Parole
22 juin
2021
À la librairie
Lancement à la librairie de Et la guerre est finie… de Shmuel T. Meyer, Goncourt de la nouvelle 2021. Trois recueils de nouvelles, trois continents dans ce livre-coffret d’une même itinérance, d’une même errance au travers des ruines d’un monde dévasté par les guerres.
À la librairie Shmuel T. Meyer
Et la guerre est finie…
Parole
22 juin
2021
Concert immersif proposé par Nicholas Stücklin (musicien) et Julien Chavaz (metteur en scène d’opéras et de pièces de théâtre musicales) comme une invitation à la curiosité et à la confusion des sens. Le temps d’une soirée se mêlent la transformation électronique de la matière vocale…
Carte blanche à Julien Chavaz et Nicholas Stücklin
Ursuppe
Scène
17 juin
2021
À la librairie
Lancement à la librairie de l’ouvrage Jean Widmer une traversée en présence de Jean Widmer. Ce livre est publié à l’occasion de l’événement organisé en 2019 par l’École des Arts Décoratifs sous la triple forme d’une journée de colloque, d’une exposition et d’un workshop. 
À la librairie Jean Widmer une traversée
Parole
17 juin
2021
Ann Kern travaille comme designer indépendante basée à Zurich. En 2018, elle a terminé son Bachelor en communication visuelle à l’ECAL de Lausanne avec une spécialisation en design graphique. Avec son projet de diplôme Sounds Like A Choice
Ann Kern
Parole
10 juin
2021
<p>Guillaume Pilet <em>Oh Please!</em> photo Aurélien Mole</p>
À la librairie
Lancement à la librairie de Oh Please! de Guillaume Pilet. Oh Please! parodie un journal de confinement, raconté par l’alter ego de Guillaume Pilet, “The Rotten Egg”. Tourmenté par les affres de la création, notre oeuf avancé confie sans pudeur ses doutes existentiels, gratifiant l’artiste…
À la librairie Guillaume Pilet
Oh Please!
Parole
10 juin
2021
Sauver de l’oubli en 30 minutes chrono des objets quotidiens devenus obsolètes ? C’est la mission que s’impose le Collectif BPM (Catherine Büchi, Léa Pohlhammer et Pierre Mifsud). Après la k7 audio, le Vélomoteur et le Téléphone à cadran rotatif…
Collectif BPM au Musée d'Orsay
La Collection
Scène
03 – 04 juin
2021
<p>Chasper Schmidlin / Lukas Voellmy, Muzeum Susch, 2019 © Conradin Frei</p>
Ayant étudié ensemble à la ETH Zurich, Chasper Schmidlin (né en 1980) et Lukas Voellmy (né en 1981) ont réalisé leur premier projet encore étudiants en transformant un garage en galerie d’art à Bâle (Von Bartha). Leur dernier projet commun est aussi un lieu d’art, le Muzeum Susch…
Chasper Schmidlin & Lukas Voellmy
Parole
03 juin
2021
Créée en 2018 par l’artiste camerounais Blick Bassy et la journaliste suisse Elisabeth Stoudmann, la plateforme musicale live et digitale Show-me a pour vocation d’accompagner une dizaine d’artistes en solo et en duo par an. Le temps d’une journée…
Carte blanche à la plateforme Show-me
Scène
02 juin
2021
<p>Marie-Caroline Hominal, Hominal / Xaba © Isabelle Meister</p>
Hominal / Xaba est conçu comme un manifeste textile. Les deux chorégraphes, Marie-Caroline Hominal et Nelisiwe Xaba, tissent un espace de rencontre entre leurs deux univers et dansent motifs et mouvements des fibres. Ensemble…
Marie-Caroline Hominal aux Rencontres chorégraphiques internationales de Seine-Saint-Denis
Hominal / Xaba
Scène
29 – 30 mai
2021
Troisième édition de ce rendez-vous biannuel littéraire. Au programme des lectures d’auteur.e.s helvétiques invité.e.s pour l’occasion. 
Littératures suisses de printemps
Parole
29 mai
2021
<p>© Adeline Mollard et Reidy Katharina, Bad Bonn Kilbi 2017</p>
Adeline Mollard et Katharina Reidy travaillent comme graphistes indépendantes à Zurich et à Berne. Ensemble, elles ont créé l’identité visuelle des douze dernières éditions du festival de musique Bad Bonn Kilbi. Pour chaque édition, toujours dans un esprit expérimental…
Adeline Mollard et Katharina Reidy
Parole
27 mai
2021
Le CCS et les Rencontres chorégraphiques internationales de Seine-Saint-Denis s’associent pour présenter une des dernières créations d’Alexandra Bachzetsis. Dans Private Song, la chorégraphe propose un nouveau « cadrage » comme stratégie de perception. Elle questionne…
Alexandra Bachzetsis aux Rencontres internationales chorégraphiques de Seine-Saint-Denis
Private Song
Scène
19 – 20 mai
2021
Florian Favre présente Neology son projet qui mêle jazz acoustique et hip-hop. Une bombe énergétique où se mélangent à la fois poésie, ironie, et irrésistible envie de danser. Si l’on peut faire confiance à quelqu’un pour cette audacieuse combinaison, c’est bien à lui :
Florian Favre
Neology
Scène
12 mai
2021
L’énergie du guitariste Louis Matute est débordante. Élève de Vinz Vonlanthen, Wolfgang Muthspiel et Lionel Loueke, il suit aussi avec voracité les scènes jazz suisses, profitant de ses expériences et rencontres pour nourrir son univers. En 2019…
Louis Matute Quartet
Scène
30 avril
2021
Le Centre culturel suisse et la plateforme de publication et de recherche en design politique Futuress proposent une série de conférences pour réfléchir à un secteur culturel plus durable et examiner de manière critique les ramifications sociales et politiques à la recherche d’un avenir plus…
Faire et défaire l’exposition – Penser des pratiques responsables en temps de crise planétaire
Parole
01 – 27 avril
2021
Cette présentation entend reprendre les récits sur le changement climatique dans les expositions, et ce à la lumière des liens repensés entre la modernité et la nature, suite à l’émergence de formats écologiques de pensée et d’action ainsi qu’à celle du posthumanisme critique.
Fiona Cameron
Exposer pour l’habitabilité de la Terre : concevoir des écologies climatiques plus qu’humaines et autres qu’humaines
Parole
27 avril
2021
« Les contextes artistiques en tant que tels (galeries, musées, performances, situations) fonctionnent pour moi de moins en moins ; ils sont submergés, infiltrés par des lambeaux d’autres structures en désintégration : politiques, sociales, psychologiques, économiques.
Ramaya Tegegne
Wet Paint
Parole
27 avril
2021
Sylvie Courvoisier (piano), Ned Rothenberg (clarinette et flûte à bec) et Julian Sartorius (batterie) présentent Free Hoops. Sylvie Courvoisier et Ned Rothenberg ont une longue histoire de collaborations improvisées illustrée par leur album en trio avec Mark Feldman, In Cahoots
Courvoisier / Rothenberg / Sartorius
Scène
23 avril
2021
Au cours de cette brève intervention, Lucia Pietroiusti abordera trois projets en cours qui envisagent les rôles et l’organisation possibles des institutions culturelles par rapport à la justice et l’équilibre environnementaux : General Ecology, expérimentation de changement simultané…
Lucia Pietroiusti
Trees in Forests, Webs, Onions
Parole
20 avril
2021
Le nuage ou cloud n’est pas seulement un lieu de stockage de données, mais aussi — à travers le cloud computing, le cloud gaming ou le cloud streaming — celui vers lequel ont migré les fonctions cruciales de la puissance de calcul et de l’apprentissage automatique de l’intelligence artificielle.
Stormy Weather
Susanna Flock & Leonhard Müllner, Fragmentin, Stefan Karrer, Till Langschied, Yein Lee, Marc Lee, Christiane Peschek, Total Refusal, Christoph Wachter & Mathias Jud
Exposition
14 févr – 18 avril
2021
<p>The Resilience Trio. Photo : Lauren Pasche</p>
Depuis ses débuts, l’artiste suisso-cubaine Yilian Cañizares a partagé la scène avec entre autres Youn Sun Nah, Ibrahim Maalouf ou Chucho Valdés. Violoniste, chanteuse et compositrice, elle mêle à ses rythmiques jazzy afro-cubaines sa voix profonde et suave.
/ reporté / Yilian Cañizares & The Resilience trio
Scène
08 avril
2021
« Comment l’effort individuel peut-il contribuer à forger l’idée collective quand la structure de la société nous incite à des victoires solitaires ?… Il suffit d’être un corps féminisé et, de surcroît, racisé. Vous représentez alors à vous seule toute une génération : un discours, un coup…
Keyna Eleison
More of what we don’t see
Parole
06 avril
2021
Le projet de recherche interculturel et interdisciplinaire Srijan-Abartan entendait développer de nouveaux outils et méthodologies pour produire des formats d’exposition qui soient à la fois culturellement enracinés, écologiquement durables et socialement responsables.
Diana Campbell Betancourt, Prem Krishnamurthy, Dries Rodet, Inteza Shariar & Nina Paim
Srijan-Abartan : workshop de montage d’expositions au cœur du Dhaka Art Summit 2020
Parole
02 avril
2021
Le CCS donne carte blanche à Emilie Bujès, directrice artistique du festival Visions du Réel qui promeut depuis 1969 l’avant-garde du cinéma documentaire international. Durant deux soirées s’enchainent les projections d’un court et d’un long métrage suivi d’un débat cinéphile. 
/ annulé / Carte blanche à Visions du Réel
Projection
31 mars – 01 avril
2021
La soirée du 12 janvier au CCS est annulée suite aux nouvelles annonces du 6 janvier, mais les quatre épisodes seront accessibles en ligne, publiés toutes les deux semaines à partir du 13 janvier. Le CCS présente en avant-première la série chorégraphique et sonore Audiodanses.
Lorena Dozio
Audiodanses
Scène
12 janv – 20 mars
2021
<p>Milo Rau “The New Gospel”</p>
Le Centre culturel suisse s’associe au festival Cinéma du réel et présente The New Gospel de Milo Rau.
Cinéma du réel : Milo Rau
The New Gospel
Projection
14 mars
2021
<p>T E N, projet Avala (maison près de Belgrade), 2020 © Maxime Delvaux</p>
Wittgenstein a dit un jour que les mots étaient des actes. Le studio d’architectes T E N ne partage pas cet avis. Surtout à une époque où les mots ne reflètent pas de manière significative le consensus sur le monde matériel.
T E N
Parole
11 mars
2021
<p>© Christoph Wachter & Mathias Jud, Can you hear me ? (Antennes sur l’Ambassade américaine à Berlin)</p>
Pour l’exposition Stormy Weather, le duo d’artistes Christoph Wachter & Mathias Jud, créateurs du logiciel open source qaul.net, propose un atelier en ligne de construction d’interconnexion wifi indépendante.
Christoph Wachter & Mathias Jud
Hors réseau et dans le Cloud - construire une interconnexion wifi indépendante
Parole
06 mars
2021
<p>Lorena Dozio © Kerem Gelebek</p>
Pour l’ouverture du 23e festival Artdanthé, le Théâtre de Vanves et le Centre culturel suisse présentent deux spectacles suisses, de la chorégraphe et danseuse Lorena Dozio, et du duo de perfomeu.r.se.s Delgado Fuchs.
/ reporté / Delgado Fuchs et Lorena Dozio au Théâtre de Vanves
Scène
06 mars
2021
Erika Stucky se situe quelque part entre le punk, le rock, la pop sentimentale et le blues alpin – un jazz malin et un cabaret bizarre avec lesquels elle brasse sa propre mixture, inimitable. Son monde est fait d’idées folles et d’associations étranges qu’elle lient par la musique.
/ reporté / Erika Stucky
“PING PONG” avec Knut Jensen
Scène
04 mars
2021
Avec leur deuxième album Loom, KALI Trio dessine un paysage à l’atmosphère cinématographique et hypnotique. Le trio composé des touches de Raphael Loher, des cordes d’Urs Mueller et des beats de Nicolas Stocker, explore subtilement la forme vertigineuse de l’itération…
/ reporté / Kali Trio
Scène
03 mars
2021
C’est l’avenir et vous êtes l’interface” L’alter ego de Till Langschied, Tumaroh proclame “Vous ne faites qu’un avec la technologie. En tant que serviteur des réseaux neuronaux, vous êtes un et plusieurs simultanément - avec l’univers entier reposant dans votre paume”.
/ réservé aux professionnel.le.s / Till Langschied
Palm Reading of Tumaroh
Scène
12 – 13 févr
2021
<p>Simone Aughterlony, Compass, 2019 © Renato Mangolin</p>
Compass est un voyage à travers le soi, une expérience que mènent deux femmes à l’aspect rude et qui semblent être jumelles. Simone Aughterlony et la danseuse croate Petra Hrašćanec partent à la dérive sur les flots de nos temps chaotiques. Cordes, toiles…
/ Annulé / Simone Aughterlony, Petra Hrašćanec, Saša Božić
Compass
Scène
10 – 11 févr
2021
<p>PIER┬ ® Julie Folly</p>
Le CCS donne carte au bee-flat im PROGR - fameuse salle de musiques actuelles à Berne - qui présente un ciné-concert sur La souriante Madame Beudet de Germaine Dulac (1923) par la violoncelliste Sara Oswald et la guitariste-chanteuse Laure Betris.
/ reporté / Carte blanche bee-flat : Sara Oswald et Laure Betris
La souriante Madame Beudet
Scène
03 févr
2021
Le CCS invite le collectif Old Masters formé de Marius Schaffter (performer et géographe), Jérôme Stünzi (scénographe et artiste) et Sarah André (autrice, artiste et scénographe, alias André André). Attirés par une esthétique du dérisoire…
/ reporté / Focus Old Masters
Scène
21 – 29 janv
2021
Old Masters construit un monde idéal, un univers minimal et doux d’azur moelleux, de quadrilatères de chair. L’Impression est une réunion entre des êtres qui se demandent comment vivre mieux. L’un fait part de ses interrogations.
Old Masters
L’Impression
Scène
27 – 29 janv
2021
<p>Annemarie von Matt, je ne m’ennuie jamais, on m’ennuie, 2020 © Margot Montigny / CCS</p>
Annemarie von Matt (1905-1967), artiste méconnue et prolifique, est présentée à Paris pour la première fois hors de Suisse. Elle est accompagnée dans cette exposition de neuf artistes et autrices contemporaines qui découvrent sa personne et son œuvre, les questionnent et y répondent.
Annemarie von Matt. Je ne m'ennuie jamais, on m'ennuie
Mathis Altmann, Sophie Jung, Judith Keller, Simone Lappert, Quinn Latimer, Céline Manz, Sam Porritt, Davide-Christelle Sanvee, Annemarie von Matt, Manon Wertenbroek
Exposition
11 oct – 24 janv
2020 – 2021
<p>Old Masters, Le Monde, 2019 © Dorothée Thébert</p>
« On classe comme on peut, mais on classe toujours. » Claude Lévi-Strauss C’est une question qui occupe toute science et toute philosophie : comment catégoriser les choses et les êtres ? Nommer quelque chose ou quelqu’un…
/ reporté / Old Masters
Le Monde
Scène
21 – 23 janv
2021
Comment peut-on profiter de la liberté dans un monde où la portée de l’action est prédéterminée par le code ? Comment cela se fait que les jeux vidéo semblent souvent plus parfaits, plus réels, plus significatifs que le monde réel ?
Total Refusal & Ismaël Joffroy Chandoutis
Everyday Daylight. The Hyperreal Normality of Video Games
Scène
14 janv
2021
<p>Andres Lutz & Anders GuggisbergLoup de Noël, 2009Tirage lambda brillant, 42 x 60 cmédition limitée à 30 exemplairesprix : 300 euros (non-encadré)</p>
Des éditions pour les fêtes de 5 à 500 euros. Ouvrages de Lauren Huret, Nives Widauer, Denis Savary, Alexandra Bachzetsis, Thomas Huber, Les Frères Chapuisat, Pauline Julier… Affiches de Renée Levi, NORM, Pedro Wirz… Editions d’artistes de Lutz & Guggisberg, Saâdane Afif, Adrien Missika…
Boutique de fêtes : livres, éditions d'artistes, affiches sérigraphiées
Exposition
15 déc – 06 janv
2020 – 2021
<p>Arno Ferrera & Mika Lafforgue Cuir © Rocco Schira</p>
SUITE AUX ANNONCES DU GOUVERNEMENT LE FOCUS CIRQUE EST ANNULE. Un programme du Centre culturel suisse. Paris en partenariat avec Le Carreau du Temple, Le Plus Petit Cirque du Monde, le Théâtre de Châtillon, et le Théâtre Victor Hugo de Bagneux.
/ Annulé / Cirque suisse : focus sur la jeune création
Scène
15 – 17 déc
2020
<p>Arno Ferrera et Mika Lafforgue — Cie Un Loup pour l’Homme, Cuir, 2020 © Rocco Schira</p>
SUITE AUX ANNONCES DU GOUVERNEMENT LE FOCUS CIRQUE EST ANNULE. Arno Ferrera et Mika Lafforgue explorent l’ambiguïté de la notion de traction, à la fois pulsion bienveillante et forme de capture. Porter, tirer, diriger, suivre, obliger, accepter…
/ Annulé / Arno Ferrera & Mika Lafforgue — Cie Un Loup pour l'Homme
Cuir
Scène
16 – 17 déc
2020
SUITE AUX ANNONCES DU GOUVERNEMENT LE FOCUS CIRQUE EST ANNULE. Entre jeux innocents et épreuves du feu, Marc Oosterhoff cherche à maintenir sur scène un état d’incertitude où tout reste possible. Dans un univers monochrome et accompagné en direct par les sons cosmiques de Raphael Raccuia…
/ Annulé / Marc Oosterhoff au Carreau du Temple
Les Promesses de l’incertitude
Scène
16 – 17 déc
2020
<p>La Horde dans les Pavés © Maxime Steffan</p>
SUITE AUX ANNONCES DU GOUVERNEMENT LE FOCUS CIRQUE EST ANNULE. Dans sa performance CHINA SERIES #6, Julian Vogel invite le public à se mouvoir aux rythmes versatiles d’un mobile surdimensionné fait de barres métalliques et de ses diabolos en céramique.
/ Annulé / Julian Vogel / La Horde dans les Pavés au Plus Petit Cirque du Monde
Scène
17 déc
2020
<p>Julian Vogel, CHINA SERIES #1 © Tilman Pfäfflin</p>
SUITE AUX ANNONCES DU GOUVERNEMENT LE FOCUS CIRQUE EST ANNULE. Dans le cadre du focus consacré à la nouvelle scène circassienne suisse, le Théâtre de Châtillon accueille trois spectacles. Le duo Arno Ferrera et Mika Lafforgue…
/ Annulé / Arno Ferrera / Marc Oosterhoff / Julian Vogel au Théâtre de Châtillon
Scène
15 déc
2020
<p>Le Temps monte sur scène © Gaël Hürlimann</p>
Ils et elles ne sont pas comédien.ne.s mais travaillent aussi des textes imprimés, des images ou la parole : les journalistes. Les voici sur scène, vivant.e.s, fragiles et audacieux.ses, pour partager, dans une mise en espace de Denis Maillefer, co-directeur de la Comédie de Genève, leurs histoires…
/ Annulé / Le Temps monte sur scène
Scène
09 déc
2020
Cécile Bicler, Amore la possession
Chaque semaine une sélection à voir, lire et écouter chez vous. 
À voir et écouter chez vous #11
Semoroz&Hoffmann / Rouyer / Terp / Manz
Parole
03 oct – 09 déc
2020
Programme en ligne prolongé jusqu’au 6 décembre 2020. Ce qu’évoquent les océans et surtout la mer Méditerranée est en transformation constante – en termes écologiques autant que politiques. Durant deux journées de performances, projections et discussions…
The Sea — Sounds & Storytelling à La Criée et en ligne
Exposition
02 oct – 06 déc
2020
Chaque semaine une sélection à voir, lire et écouter chez vous.
À voir et écouter chez vous #9
Sanvee / Dozio / Favre / Maximage
Scène
04 oct – 06 déc
2020
Chaque semaine une sélection à voir, lire et écouter chez vous.
À voir, lire et écouter chez vous #8
Huret / Solbach / Chateigné / Biemann / Sauvage / Semoroz / Thüring / von Zinnenburg Carroll / Lappert
Parole
05 oct – 03 déc
2020
<p>©Perrine Le Querrec, La semaine des sept dimanches</p>
Ce deuxième rendez-vous littéraire du CCS se déroule en ligne, avec la publication de capsules sonores, vidéos, textes et dessins de : Elisa Shua Dusapin, Hélène Becquelin, Nadège Abadie et Marina Skalova, Alexandre Lecoultre et Julien Paillard, Fanny Vaucher et Eric Burnand…
À voir et écouter chez vous #10 : Littératures suisses d'automne
Parole
18 – 29 nov
2020
<p>© Maximage</p>
La librairie du CCS présente les ouvrages récompensés aux Plus beaux livres suisses 2019 (primés en 2020), concours organisé par l’Office fédéral de la culture. Le jury présidé par Gilles Gavillet a distingué 19 réalisations significatives dans la production et l’art du livre.
/ Suspendu / Les plus beaux livres suisses 2019
Exposition
07 oct – 15 nov
2020
<p>© Alice Savoie, Faune</p>
Typographie française, typographie suisse. Voisines, complémentaires, concurrentes, se nourrissant mutuellement, repoussoir ou source d’inspiration respectives. Depuis 2016, le Master en Type Design de l’ECAL (École cantonale d’art de Lausanne)…
/ Annulé / Alice Savoie et Marie Lusa
Typographies suisses et françaises contemporaines
Parole
29 oct
2020
<p>Davide-Christelle Sanvee © Emmanuelle Bayart</p>
Le Centre culturel suisse, le Centre Pompidou et la HEAD s’associent pour une série de performances qui réagissent à l’architecture et la collection du Centre Pompidou ainsi qu’à la pratique de l’artiste Annemarie von Matt présentée au CCS.
Sophie Jung, Quinn Latimer, Céline Manz, Davide-Christelle Sanvee
Scène
24 oct
2020
<p>Yasmine Hugonnet, Seven Winters, 2020 © Anne-Laure Lechat</p>
Yasmine Hugonnet envisage Seven Winters comme « un paysage dont on ressentirait les modulations de température, un mouvement allant du blanc aplatissant de la neige à la rougeur chaude de la peau, un groupe de sept personnes comme une forêt de mondes…
Yasmine Hugonnet à l'Atelier de Paris / CDCN
Seven Winters
Scène
14 – 16 oct
2020
Rencontre avec Florence Jung à l’occasion du lancement de l’ouvrage New Office: The Ads 31.03.2019 - 31.03.2020, ed. JBE Books. New Office est une société écran orchestrée par Florence Jung sous une fausse identité entre mars 2019 et mars 2020. New Office ne produit rien.
New Office: The Ads 31.03.2019 - 31.03.2020 de Florence Jung
Parole
16 oct
2020
<p>Trân Tran, HERE & NOW, 2018 © Julien Gremaud</p>
“Pourquoi vient-on au théâtre ? Pour rire ? S’émouvoir ? Découvrir une histoire ? Ou, plus trivialement, pour en avoir pour son argent ?” En fond de scène, un grand écran répertorie différentes possibilités : au public d’indiquer pour quoi il est là. Formulée à voix haute…
Trân Tran
HERE & NOW
Scène
13 – 16 oct
2020
Deuxième édition du Purple Jazz Festival au CCS. Trois soirées dédiées à des musiciennes qui touchent à une longue gamme de pop, jazz, cloud r&b, house, folk, funk… Programme élaboré en collaboration avec la Montreux Jazz Artists Foundation, direction artistique Stéphanie-Aloysia Moretti. 
Purple Jazz Festival #2
Scène
07 – 09 oct
2020
Dan Solbach est un graphiste basé à Bâle et Berlin. Son travail a été primé par Les plus beaux livres suisses et le Swiss Design Award, et il a reçu la lettre d’or, plus haute récompense du concours international du plus beau livre, pour Almanach Ecart (éd. HEAD / art&fiction publications).
Dan Solbach en discussion avec Yann Chateigné
Almanach Ecart
Parole
06 oct
2020
<p>© Mathis Altmann, Powerlifestyles, 2019</p>
Mathis Altmann (né en 1987, vit à Zurich et Los Angeles) puise dans la culture urbaine hyperactive, « où le travail, la vie et les loisirs se mêlent allègrement — et où la précarité est transformée en opportunité ».
Mathis Altmann
Powerlifestyles
Exposition
03 oct
2020
Rencontre avec Emmanuel Doutriaux, à l’occasion de la parution de l’ouvrage Conditions d’air, politique des architectures par l’ambiance ed. MētisPresses L’auteur échangera sur son ouvrage avec Léa Mosconi. À travers l’examen critique de projets de Le Corbusier (Armée du Salut)…
Conditions d’air, politique des architectures par l’ambiance
Parole
01 oct
2020
makeCosmos - Magazine d’art et de design vivants de Geneviève Favre Petroff “Ce Hors-Série sur ma pratique et sur comment les artistes qui m’inspirent et m’entourent font corps avec le paysage…
Geneviève Favre Petroff, lancement de "makeCosmos"
24 sept
2020
<p>Dessin d’après une peinture de Henry Tenre, 1890 © De Agostini, Getty</p>
L’animal fut longtemps objet de consolation, caresses, câlins et croquettes ET objet de consommation, qu’on le dévore ou qu’on tire le meilleur parti de sa force de travail. Voilà qu’il devient souci. L’aimer et le dévorer, ce vieux paradoxe soudain devient intenable. Certain.e.
Antoine Jaccoud
Adieu aux bêtes
Scène
17 sept
2020
D’après une citation de Victor Vasarely, issus de ses Notes Brutes (1954) «L’avenir se dessine avec la nouvelle cité géométrique, polychrome et solaire. L’art plastique y sera cinétique, multidimensionnel et communautaire, abstrait à coup sûr et rapproché des sciences.»…
Lancement Revue Diorama No.2, Geometric City
17 sept
2020
<p>Antoine Jaccoud, Désalpe, 2011 © Antoine Jaccoud</p>
Antoine Jaccoud écrit pour le cinéma (Ursula Meier, Bettina Oberli…), le théâtre, et tout ce qui peut donner un support à l’expression orale. Il fait état, avec un humour grinçant, des grands effrois du siècle.
Antoine Jaccoud
Désalpe
Scène
16 sept
2020
Dorian Sari (1989, Izmir, vit et travaille à Bâle) transforme une mythologie personnelle et collective dans des scènes fictives et théâtrales basées sur une interprétation psychanalytique et symbolique de la condition humaine.
Dorian Sari
La Parade de l’aveuglement
Exposition
23 févr – 13 sept
2020
<p>Paul Léautaud, no16 © Ervin Marton</p>
Moi-même, je me suis déçu reprend dans son intégralité neuf heures d’entretiens radiophoniques entre Paul Léautaud et Robert Mallet, interprétés par Robert Cantarella (Faire le Gilles), et Romain Daroles (interprète du Phèdre de François Gremaud).
Cantarella / Daroles
Moi-même, je me suis déçu
Scène
12 sept
2020